O usuário @Merplot sempre postava no finado QueenChat excelentes traduções para o inglês de revistas, jornais, fanzines e outras fontes japonesas falando das décadas de 70 e de 80.
Ele juntou isso tudo em um site e divulgou no QueenForum.
O site é dedicado a Fanzines de Fã-clubes oficiais e não oficiais, mangás envolvendo o Queen, e materiais promocionais do Japão.
Dica de Arnaldo Silveira
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
Bohemian Rock
📅19/04 – Torresmo Fest – Linhares – Espírito Santo
📅21/04 – FestRock – São Roque – São Paulo
📅24/04 – Villa 8 BBQ – Arapongas – Paraná
📅 25/04 – PB Shopping – Pato Branco – Paraná
📅 26/04 – Torresmo Fest – Pato Branco – Paraná
Classical Queen
📅26/04 – Rock n’ Espeto – Barueri – São Paulo
Opera Queen
📅24/04 – Lambreta Rock Bar – Palmas – Tocantins
📅25/04 – Lambreta Rock Bar – Palmas – Tocantins
Projeto Freddie Mercury
📅24/04 – Shopping Eusébio – Eusébio – Ceará
Queen Music Tribute
📅25/04 – Teatro Clara Nunes – Diadema – São Paulo
Royalty Queen Tributo
📅21/04 – Rock no Eixão – Eixão do Lazer – Brasília – Distrito Federal
Special Queen
📅20/04 – Vitão Rock Bar – Carapicuíba – São Paulo
📅24/04 – Dona Bier – Taubaté – São Paulo
📅25/04 – MC Véios da Estrada – Pindamonhangaba – São Paulo
Thiago Millores
📅22/04 – Aerotown – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Fonte: Instagram das bandas e cantores
QUEEN II: Críticas
Há delírio febril em Queen II que são tão emocionantes quanto qualquer coisa feita naquela década deslumbrante… como seu melhor álbum, seu relançamento é significativo ***** (5 estrelas) – Record Collector
O Queen é absolutamente mestre quando se trata de montar box sets históricos… um sucesso estrondoso… Que emoção! Tive que ouvir os lados A e B dos dois LPs (branco e preto) na íntegra mais algumas vezes só para me deleitar com o brilho autossuficiente do álbum principal. – Analog Planet
Clareza cristalina e de tirar o fôlego… é assim que todos os relançamentos deveriam ser feitos. ***** (5 estrelas) – Classic Pop
Um enorme salto estilístico. É um verdadeiro tesouro, no geral, um Queen mais roqueiro do que nunca. 9/10 – Classic Rock
Mais do que um relançamento padrão… Uma nova mixagem… que deslumbra. **** (4 estrelas) – MOJO
O álbum que inventou o Queen como o conhecemos. 8/10 – UNCUT
…uma obra-prima britânica, grandiosa e épica. – Variety
A Edição de Colecionador é um pacote belíssimo, mostrando a banda atingindo seu auge de forma peculiar. Aprecie o resultado! – Goldmine – The Music Collector’s Magazine
=====
QUEEN II: O majestoso segundo álbum do Queen, Queen II (1974), remixado, remasterizado e expandido em uma luxuosa caixa com 5 CDs + 2 LPs, a Edição de Colecionador Queen II, com lançamento previsto para 27 de março.
Também lançado em Edição Deluxe com 2 CDs, LP de vinil, LP picture disc de vinil, 1 CD e cassete, todos com uma nova mixagem de 2026.
Fonte: queenonline.com
O primeiro trailer do reboot de Highlander finalmente foi mostrado!
Durante a CinemaCon 2026, a Amazon MGM Studios revelou cenas inéditas do longa, que tem Henry Cavill como protagonista e Dave Bautista interpretando o vilão; Russel Crowe também estará no longa.
O Highlander original (1986), estrelado por Christopher Lambert e Sean Connery, retrata o clímax de uma antiga batalha entre guerreiros imortais, desenrolando-se através de histórias entrelaçadas do passado e do presente.
Após ganhar popularidade crescente após seu lançamento, o filme gerou várias sequências, uma série de TV aclamada e uma base de fãs duradoura. Do diretor Russell Mulcahy, o filme foi produzido por Peter S. Davis e William N. Panzer.
O reboot de Highlander circula Hollywood há anos e está finalmente ganhando tração. Chad Stahelski, diretor da franquia John Wick e especialista em filmes de ação, vai comandar o filme. Dave Bautista (Guardiões da Galáxia) interpretará o vilão.
Cavill não é estranho a Amazon MGM Studios, já que também está trabalhando na adaptação do anime Voltron, desenvolvida por Rawnson Marshall Thurber. Além disso, o ator também está ajudando a Amazon a produzir a adaptação da franquia Warhammer 40,000, em vários estúdios da empresa.
Até o momento, não existem mais informações sobre como será o filme estrelado por Cavill, se será baseado na premissa do longa estrelado por Lambert, ou se contará uma história completamente nova usando a mitologia da franquia como base para a nova aventura. Os personagens, porém, serão os mesmos.
Além de Cavill, o elenco também conta com Russell Crowe, Dave Bautista, Karen Gillan, Marisa Abela, Djimon Hounsou e Max Zhang.
Fonte: omelete.com.br
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
Bohemian Rock
📅04/04 – Haras Coronel – Divinópolis – Minas Gerais
📅04/04 – Mercado San Pietro – Sete Lagoas – Minas Gerais
📅11/04 – Torresmo Fest – Vila Velha – Espírito Santo
Classical Queen
📅04/04 – Hard Rock – Ciudad del Este – Paraguai
📅04/04 – Kilkenny – Ciudad del Este – Paraguai
📅09/04 – Morrison – São Paulo – São Paulo
Elvis Balbo & Queen The Legend
📅10/04 – Bar Charles Edward – São Paulo – São Paulo
Lurex
📅04/04 – Joy Rock Festival – Lagoa da Prata – Minas Gerais
📅05/04 – Shopping do Avião – Contagem – Minas Gerais
Fonte: Instagram das bandas e cantores
Há dois anos, o filme do concerto Queen Rock Montreal, remasterizado digitalmente, chegou aos cinemas e às salas IMAX. Agora, após remixar o álbum Queen II da banda, Sir Brian May revelou o próximo projeto do grupo.
Em revelação exclusiva ao Daily Express, a lenda da guitarra de 78 anos compartilhou que uma versão remasterizada de Hungarian Rhapsody: Queen Live in Budapest será lançada em breve.
Filmado no Népstadion em 27 de julho de 1986, o concerto da Magic Tour foi um dos últimos shows ao vivo de Freddie Mercury com o Queen.
A banda também foi uma das poucas do Ocidente autorizadas a se apresentar atrás da Cortina de Ferro durante a Guerra Fria.
O filme já foi lançado em plataformas físicas, mas agora uma versão totalmente remasterizada (áudio e vídeo) está a caminho.
Sir Brian revelou que sua equipe está atualmente recuperando o som da mixagem estéreo original e que a cinematografia está 10 vezes melhor do que a vista pelos fãs em Queen Rock Montreal. A lenda do rock contou:
Contratamos a equipe de Peter Jackson para nos ajudar a restaurar algumas dessas imagens. A versão original contém algumas cenas de bastidores e interações com o público húngaro fora do palco. É um trabalho belíssimo. Na minha opinião, é provavelmente o melhor registro de uma apresentação ao vivo nossa que existe. Talvez com exceção do Live Aid, que tem seus defeitos, mas é especial.
Fonte: www.express.co.uk
QUEEN II – DISPONÍVEL
QUEEN II: O majestoso segundo álbum do Queen, Queen II (1974), remixado, remasterizado e expandido em uma luxuosa caixa com 5 CDs + 2 LPs. A Edição de Colecionador de Queen II já está disponível.
Também lançado em Edição Deluxe com 2 CDs, LP de vinil, LP picture disc de vinil, 1 CD e cassete, todos com uma nova mixagem de 2026.
Meu Deus, éramos garotos tão impacientes – Freddie Mercury
Queen II foi um passo vital na longa jornada rumo à explosão de maravilhas que eventualmente nos tornamos – Roger Taylor
Tínhamos o desejo de criar algo extraordinário. E conseguimos. – Brian May
Mais de meio século depois de os ter lançado ao estrelato, o majestoso segundo álbum do Queen, Queen II, foi remixado, remasterizado e expandido para um novo e luxuoso box set.
Considerado por muitos o álbum mais pesado do Queen, Queen II foi lançado originalmente em 1974 e amplamente aclamado como sua primeira verdadeira obra-prima. Com Brian May e Roger Taylor como produtores executivos, o álbum foi mixado de forma impressionante pela equipe de Justin Shirley-Smith, Joshua J Macrae e Kris Fredriksson.
O box de colecionador Queen II, com 5 CDs e 2 LPs, apresenta a mixagem de 2026 do álbum, além de gravações íntimas do Queen em estúdio, takes alternativos e demos inéditos, faixas ao vivo e gravações de programas de rádio.
O box de colecionador Queen II também inclui um livro de 112 páginas com fotografias nunca antes vistas, letras manuscritas, trechos de diários e memorabilia especial, bem como memórias dos membros da banda sobre a composição e gravação do álbum.
Queen II foi o maior salto que já demos, diz Brian May.
Foi quando realmente começamos a fazer música do jeito que queríamos, em vez de sermos forçados a gravá-la. Com o Queen II, eu não conseguia acreditar na quantidade de trabalho que investimos, acrescenta Roger Taylor.
Acho que sentíamos que estávamos desenvolvendo nosso próprio som. Estávamos sendo pioneiros nesse tipo de técnica de multitrack. Isso nos dava uma paleta sonora incrível, efeitos corais grandiosos com apenas três de nós cantando.
Queen II foi aclamado como a obra-prima da banda por muitos fãs ao longo dos anos, entre eles o lendário vocalista do Guns N’ Roses, Axl Rose, que disse sobre o álbum: Com o Queen, tenho o meu favorito: Queen II. Sempre que um novo álbum deles era lançado e trazia todos esses outros tipos de música, no começo eu gostava apenas de uma música ou outra. Mas depois de um tempo ouvindo, isso abria minha mente para muitos estilos diferentes. Isso é algo que eu sempre quis conseguir alcançar.
Ver essa foto no Instagram
A tarefa de remixar Queen II para esta nova edição ficou a cargo da equipe de confiança formada por Justin Shirley-Smith, Joshua J Macrae e Kris Fredriksson, que trabalharam no relançamento de Queen I, bem como em vários outros lançamentos anteriores da banda, com Brian May e Roger Taylor atuando como produtores executivos.
A ideia era revelar mais da clareza das músicas, diz Justin Shirley-Smith sobre a abordagem deles. Em vez de adicionar algo, queríamos revelar mais do que já estava lá e obter o som desejado.
O esforço que a banda fez para alcançar o que alcançou com a tecnologia que tinham na época foi incrível. Algumas coisas estavam muito à frente do seu tempo. Trabalhar nisso foi como entrar em um mundo de maravilhas, diz Joshua J Macrae
O álbum de estreia autointitulado do Queen, de 1973, estabeleceu a banda como uma das vozes novas mais ousadas e singulares da música. Nem mesmo um processo de gravação conturbado, que resultou em um som com o qual a banda não estava satisfeita (posteriormente corrigido na reedição de 2024), conseguiu mascarar o brilho das canções, nem a ambição da banda por trás delas.
Para o álbum seguinte, gravado mais uma vez no Trident Studios, em Soho, com Roy Thomas Baker, co-produtor de Queen I, o Queen assumiu o controle do próprio destino. Eles já estavam incrivelmente entrosados antes de começarem, com Father To Son e Ogre Battle fazendo parte dos shows ao vivo desde setembro de 1973. O resultado foi um álbum que não apenas descartou o modelo, mas o redesenhou em grande escala.
Lançado originalmente no Reino Unido em 8 de março de 1974, Queen II ainda soa extraordinário hoje. Ousado, corajoso e incrivelmente ambicioso, é a obra de uma banda cuja autoconfiança, visão e habilidade eram incomparáveis. Suas canções variam do intrincado e complexo ao cru e pesado, com vocais que atingem níveis quase operísticos e a lendária orquestra de guitarras de Brian May dando à banda um som único.
Assim como a icônica foto de Mick Rock que estampa a capa – revisitada pela própria banda quase dois anos depois no inovador videoclipe de Bohemian Rhapsody – Queen II é um álbum de sombras e luz.
Em vez dos tradicionais lados um e dois, no estilo extravagante característico do Queen, o álbum é dividido em Lado Branco e Lado Preto. O primeiro é dominado pelas canções de Brian May, incluindo a vibrante Father To Son e a etérea e celestial White Queen (As It Began), com a estridente, porém agridoce, The Loser In The End, de Roger Taylor, encerrando o lado branco.
O Lado Preto é dedicado às complexas incursões musicais de Mercury, desde a estrondosa Ogre Battle e a filigrana refinada de The Fairy Feller’s Masterstroke (inspirada em uma pintura do século XIX do artista excêntrico Richard Dadd) até a fanfarra quase mítica de Seven Seas Of Rhye, que deu à banda seu primeiro single de sucesso no Reino Unido. A peça central do Lado Preto foi The March Of The Black Queen, uma mini-épica em várias partes que, como grande parte de Queen II, apontava para o futuro glorioso do Queen.
A Marcha da Rainha Negra foi definitivamente uma precursora de Bohemian Rhapsody. “A mente de Freddie estava funcionando em um nível diferente, mesmo naquela época. Father To Son, The Fairy Feller’s Masterstroke – você pode ouvir as sementes do que estava por vir nessas músicas, diz Brian May.
Além da nova mixagem de 2026, a Edição de Colecionador de Queen II reformula o álbum em uma escala muito maior.
O CD 2: Queen II – Sessions é um tesouro para os fãs do Queen, apresentando uma versão completamente diferente e 100% inédita de cada música do álbum, na forma de gravações alternativas das sessões originais do Trident, completas com falsos começos, vocais guia, alguns erros e conversas fantásticas entre os quatro membros da banda no estúdio.
Individualmente e em conjunto, o CD Sessions apresenta uma lista de faixas alternativa que mostra como este álbum tão grandioso tomou forma. Algumas músicas, como “Father To Son” e “Some Day One Day”, apresentam vocais guia e seções musicais sutilmente diferentes das versões finais, enquanto outras, como “The Fairy Feller’s Master-Stroke” e “The March Of The Black Queen”, mostram o quarteto empenhado em aperfeiçoar a música que haviam composto.
“Essas gravações alternativas mostram o quanto a banda era dedicada e precisa”, diz Joshua J Macrae, que, junto com Justin Shirley-Smith e Kris Fredriksson, vasculhou dezenas de horas de gravações para encontrar as versões certas para incluir no CD.
O mais interessante é que o CD “Sessions” também inclui versões iniciais de duas músicas: uma versão solo de Brian May para “As It Began”, também conhecida como “White Queen”, de 1969, e duas versões demo solo de “Loser In The End”, de Roger Taylor, que mostram a evolução da música até sua versão final.
“As demos realmente mostram o que Brian e Roger estavam fazendo com as músicas antes do resto da banda se envolver”, diz Justin Shirley-Smith. “É uma visão fascinante de seus processos criativos.”
Essas faixas reveladoras não apenas desvendam o processo criativo da banda na época, mas os trechos de conversa e brincadeiras de estúdio no início e no final das faixas adicionam uma nova dimensão fascinante não só ao Queen II, mas à própria banda. “Essa coisa de estrela pop é demais para mim”, suspira Freddie Mercury em tom de brincadeira em certo momento. “Eu deveria voltar a fazer filmes adultos.” Isso mostra as amizades pessoais e artísticas da vida real que estavam no coração dessa banda lendária.
“Os fãs adoraram as brincadeiras e a interação na reedição do Queen I, e eu diria que provavelmente está ainda melhor aqui”, diz Kris Fredriksson. “Você consegue ouvir como eles se relacionavam, e é realmente fascinante de se ouvir.”
O CD Sessions também apresenta a suave e evocativa “Not For Sale (Polar Bear)”, uma música que a banda trabalhou durante as sessões de Queen II, mas nunca finalizou. “Sabíamos que essa música existia e que havia diferentes takes, mas eles nunca haviam definido uma faixa de acompanhamento definitiva para usar como base”, diz Kris Fredriksson. “Hoje temos tecnologia que não tínhamos há alguns anos, o que nos permitiu extrair o melhor do que eles tocaram e do que Freddie cantou.”
O CD 3: Queen II – Backing Tracks complementa tanto o álbum em si quanto o CD Sessions, oferecendo mixagens das músicas do álbum sem os vocais principais, destacando as performances musicais estelares dos membros da banda.
“As performances deles são absolutamente impressionantes”, diz Justin Shirley-Smith. “É o som de uma banda que tem total domínio de tudo o que está fazendo.”
CD4: Queen II – At The BBC reúne faixas de três sessões distintas que a banda gravou para os DJs da BBC Radio 1 e antigos fãs do Queen, John Peel e Bob Harris, no final de 1973 e início de 1974.
Duas faixas, o futuro lado B “See What A Fool I’ve Been” e uma versão instigante de “Ogre Battle”, foram gravadas para o programa Sounds Of The Seventies de Harris e para o programa de John Peel, respectivamente, em setembro e dezembro de 1973, meses antes do lançamento de Queen II e demonstrando o enorme salto que a banda havia dado em relação ao seu álbum de estreia. Outras duas faixas, “Nevermore” e “White Queen (As It Began)”, foram gravadas para Harris em abril de 1974 e capturam o Queen em plena forma para as gravações da BBC.
O CD At The BBC é complementado pela apresentação da banda no Golders Green Hippodrome em 13 de setembro de 1973, seis meses antes do lançamento de Queen II. Mais uma vez, suas oito faixas apresentam uma banda pronta para conquistar o futuro.
A Edição de Colecionador é complementada pelo CD 5: Queen II Live, uma coletânea das músicas do álbum gravadas em shows no lendário Rainbow Theatre, no norte de Londres, em 31 de março de 1974, e no Hammersmith Odeon, em dezembro do mesmo ano. Os destaques incluem uma versão eletrizante de “Father To Son”, a fantástica e frenética “The Fairy Feller’s Master-Stroke” e o épico yin-yang de “White Queen (As It Began)” e “The March Of The Black Queen”, que revelam todas as facetas da personalidade singular da banda.
“Nosso show inteiro é frenético, entramos, soltamos tudo, nos movimentamos bastante e depois saímos, deixando o público atônito e sem entender o que aconteceu”, disse Brian May em 1974.
A incrível história de Queen II é ainda mais detalhada pelo livro de 112 páginas incluído na Edição de Colecionador. Lançando uma nova luz sobre o álbum e a banda que o criou, a edição inclui uma série de fotografias inéditas da banda, incluindo fotos descartadas da lendária sessão de fotos de Mick Rock para a capa de Queen II. Os fãs do Queen ficarão maravilhados ao ver as letras e partituras manuscritas de Freddie Mercury, Brian May e Roger Taylor para as músicas do álbum, bem como trechos de diários, cartas para amigos e apoiadores e um tesouro de memorabilia, incluindo imagens de anúncios antigos e pôsteres de shows, transformando a Edição de Colecionador de Queen II em uma experiência multidimensional.
Cinquenta e dois anos após seu lançamento original, Queen II permanece o primeiro de muitos grandes ápices da carreira da banda, enviando uma mensagem ao mundo: “É isso que somos e é isso que podemos fazer.”
“Estávamos trilhando o caminho das vozes e da orquestração, e tudo isso era um sonho realizado”, diz Brian May. “Estava em nossas cabeças há tanto tempo, e finalmente conseguimos fazer acontecer.”
“Não acho que o álbum soe como qualquer outro”, diz Roger Taylor. “Criamos uma identidade própria, uma identidade de grupo, e simplesmente fazíamos o que sabíamos fazer.”
QUEEN II: Collector’s Edition 2026 Mix (5 CDs + 2 LPs)
CD1: Queen II – 2026 Mix
1 Procession
2 Father To Son
3 White Queen (As It Began)
4 Some Day One Day
5 The Loser in the End
6 Ogre Battle
7 The Fairy Feller’s Master-Stroke
8 Nevermore
9 The March of the Black Queen
10 Funny How Love Is
11 Seven Seas Of Rhye
CD2: Queen II – Sessions
1 Procession (Stage Intro Tape – April 1973)
2 Father To Son (Takes 4 & 9 – with Guide Vocal)
3 As It Began (Brian’s Studio Demo – October 1969)
4 Some Day One Day (Take 1 – with Guide Vocals)
5 The Loser In The End (Roger’s First Demo)
6 The Loser In The End (Roger’s Second Demo)
7 Ogre Battle (Takes 2 & 6 – with Guide Vocal)
8 The Fairy Feller’s Master-Stroke (Takes 4 & 9)
9 Nevermore (Take 6)
10 The March Of The Black Queen (First Section Takes 3 & 5)
11 The March Of The Black Queen (Second Section Take 1)
12 Funny How Love Is (Take 4)
13 Seven Seas Of Rhye (Takes 4, 5 & 6)
14 I Do Like To Be Beside The Seaside (Take 4)
15 See What A Fool I’ve Been (B-side Version 2026 Mix)
16 Not For Sale (Polar Bear)
CD3: Queen II – Backing Tracks
1 Procession
2 Father To Son
3 White Queen (As It Began)
4 Some Day One Day
5 The Loser in the End
6 Ogre Battle
7 The Fairy Feller’s Master-Stroke
8 Nevermore
9 The March of the Black Queen
10 Funny How Love Is
11 Seven Seas Of Rhye
CD4: Queen II – At The BBC
1 See What a Fool I’ve Been (BBC Session 2, July 1973 – 2011 Mix)
2 Ogre Battle (BBC Session 3, December 1973)
3 Nevermore (BBC Session 4, April 1974)
4 White Queen (As It Began) (BBC Session 4, April 1974)
5 Procession – Intro Tape (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
6 Father To Son (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
7 Son And Daughter (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
8 Guitar Solo (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
9 Son And Daughter – Reprise (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
10 Ogre Battle (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
11 Liar (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
12 Jailhouse Rock (Live at Golders Green Hippodrome, 13th September 1973)
CD5: Queen II – Live
1 Procession – Intro Tape (Live at the Rainbow, March 1974)
2 Father To Son (Live at the Rainbow, March 1974)
3 Ogre Battle (Live at the Rainbow, March 1974)
4 White Queen (As It Began) (Live at the Hammersmith Odeon, December 1975)
5 The March Of The Black Queen (Live at the Rainbow, March 1974)
6 The Fairy Feller’s Master-Stroke (Live at the Rainbow, March 1974)
7 Seven Seas Of Rhye (Live at the Rainbow, March 1974)
8 See What A Fool I’ve Been (Live at the Rainbow, March 1974)
LP1: Queen II – 2026 Mix (Side White)
1 Procession
2 Father To Son
3 White Queen (As It Began)
4 Some Day One Day
5 The Loser in the End
LP2: Queen II – 2026 Mix (Side Black)
1 Ogre Battle
2 The Fairy Feller’s Master-Stroke
3 Nevermore
4 The March of the Black Queen
5 Funny How Love Is
6 Seven Seas Of Rhye
Additional Formats:
2x CD: Queen II: Deluxe Edition
CD1: Queen II – 2026 Mix
CD2: Queen II – Sessions
1x CD: Queen II – 2026 Mix CD
1x LP Queen II – 2026 Mix
1x LP Queen II: Picture Disc – 2026 Mix
Queen Online Exclusive
1x Cassette: Queen II – 2026 Mix
Queen Online Exclusive
Disponível também para Download / Streaming / Atmos.
Créditos originais do álbum QUEEN II:
FREDDIE MERCURY – VOCAIS, PIANO/CRAVO BRIAN MAY – GUITARRAS, PIANO, VOCAIS, SINO JOHN DEACON – BAIXO, VIOLÃO ROGER TAYLOR – PERCUSSÃO, VOCAIS
PRODUZIDO POR ROY THOMAS BAKER E QUEEN PRODUÇÃO ADICIONAL POR ROBIN GEOFFREY CABLE E QUEEN ENGENHARIA DE SOM POR MIKE STONE NO TRIDENT STUDIOS, LONDRES
FOTOGRAFIA E DIREÇÃO DE ARTE POR MICK ROCK
CONCEITO DA CAPA POR MICK ROCK E QUEEN TIPOGRAFIA POR RIDGEWAY WATT
GERENCIAMENTO POR JACK NELSON
Castanholas virtuosas por Roy Thomas Baker… e ninguém tocou sintetizador… de novo
QUEEN II 2026 Créditos da Edição de Colecionador
PRODUTORES EXECUTIVOS: BRIAN MAY E ROGER TAYLOR
AGÊNCIA DA QUEEN: JIM BEACH E MATILDA BEACH
SUPERVISÃO DE CONTEÚDO: KRIS FREDRIKSSON, JUSTIN SHIRLEY-SMITH E GREG BROOKS
GERENCIAMENTO DE PROJETO: EMMA DONOGHUE
Fonte: www.queenonline.com
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
Bohemian Rock
📅14/03 – Barley’s Pub – Piracicaba – São Paulo
📅15/03 – Festival Degusta Brasil – Ribeirão Preto – São Paulo
📅20/03 – Jump Barbecue – Jundiaí – São Paulo
Classical Queen
📅14/03 – Caetano’s Bar – São Paulo – São Paulo
📅14/03 – Manifesto Bar – São Paulo – São Paulo
Elisabeth Queen Tribute Band Brazil
📅14/03 – Teatro Marajoára – Lages – Santa Catarina
Opera Queen
📅20/03 – Teatro Procópio Ferreira – Guarujá – São Paulo
Queen Music Tribute
📅14/03 – Teatro Bor – Vila Mariana – São Paulo – São Paulo
📅20/03 – Teatro Adamastor – Guarulhos – São Paulo
Queen Of Magic
📅20/03 – Galpão 17 – Brasília – Distrito Federal
Special Queen
📅14/03 – Grainnes Pub – Campinas – São Paulo
📅15/03 – Champions Beer – Ribeirão Preto – São Paulo
📅20/03 – Golden Shopping – São Bernardo do Campo – São Paulo
Thiago Millores
📅20/03 – Coordenadas Bar – Botafogo – Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Fonte: Instagram das bandas e cantores
QUEEN II: Brian May Unboxing
Antes do lançamento do box set Queen II remixado, remasterizado e expandido, Brian May faz um unboxing exclusivo para revelar os tesouros que ele contém.
O majestoso segundo álbum do Queen, Queen II (1974), remixado, remasterizado e expandido, será lançado em 27 de março.
A edição de colecionador do Queen II inclui a mixagem de 2026 do álbum, além de áudios exclusivos dos bastidores da gravação do Queen no estúdio, gravações inéditas, demos, faixas ao vivo e gravações de programas de rádio. A caixa também vem com um livro de 112 páginas com fotografias nunca antes vistas, letras manuscritas, trechos de diários e itens especiais.
Pré-venda do Queen II 2026 Mix em https://Queen.lnk.to/QueenII2026Mix
Fonte: www.queenonline.com
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
Bohemian Rock
📅07/03 – Clay Highway – Curitiba – Paraná
📅08/03 – Torresmo Fest – Curitiba – Paraná
📅12/03 – Festival do Burger e Churros – Tatuí – São Paulo
📅13/03 – Torresmo Fest – Londrina – Paraná
Classical Queen
📅07/03 – Teatro Mooca – São Paulo – São Paulo
Elvis Balbo & Queen The Legend
📅07/03 – Teatro J. Safra – São Paulo – São Paulo
Lurex
📅07/03 – Beerstock – Belo Horizonte – Minas Gerais
📅08/03 – Festival Sobre Rodas – Shopping Estação BH – Belo Horizonte – Minas Gerais
Queen Of Magic
📅07/03 – Trend’s Rock Bar – Gama – Distrito Federal
📅13/03 – London Street Pub – Brasília – Distrito Federal
Special Queen
📅07/03 – Seven Hands – Cervejaria Artesanal – Americana –São Paulo
📅08/03 – GoPub Brooklin – Brooklin –São Paulo
📅13/03 – Lata Velha – Osasco –São Paulo
Fonte: Instagram das bandas e cantores
Brian May e Roger Taylor recordam processo de composição e gravação de música que se tornou uma das maiores ‘collabs’ da história
Em 1981, Queen e David Bowie eram dois dos maiores nomes em atividade na música. Por uma coincidência geográfica, banda e astro se encontraram na Suíça e protagonizaram uma das “collabs” mais famosas da história: o hit “Under Pressure”.
No entanto, o nascimento da canção não foi tão simples assim. A gravação quase acabou em treta.
O Queen estava em seu estúdio, em Montreux, quando Bowie passou pela cidade e foi convidado pelo empresário Dave Richards a se encontrar com a banda.
O baterista Roger Taylor relembrou esse episódio ao canal oficial do Queen no YouTube, na série “Queen the Greatest” (via Business Insider):
“Bem, acho que o processo foi que estávamos todos bêbados, no estúdio, só por diversão, tocando todo tipo de música antiga. Lembro de algumas músicas antigas do Cream e de tudo o que nos veio à cabeça, e acho que o David disse: ‘Espera aí, por que não compomos uma nossa?’.”
Coube ao baixista John Deacon surgir com o riff de abertura que se tornaria icônico com o sucesso mundial de “Under Pressure”. Porém, Queen e Bowie decidiram fazer uma pausa para lanchar e, no retorno, o músico havia esquecido como tocá-lo.
Enquanto a banda tentava retomar a ideia de Deacon, Brian May percebeu que David Bowie já estava esboçando todo o restante da música e sabia exatamente onde queria chegar com ela, inclusive acrescentando as famosas palmas que também aparecem na abertura.
O guitarrista recorda:
“Naquela época, David estava muito apaixonado por isso, e ele tinha uma visão muito clara na cabeça dele, eu acho.”
David Bowie em tensão com o Queen
A partir daí, Bowie assumiu as rédeas do processo e passou a impor suas decisões também em relação ao direcionamento lírico de “Under Pressure”.
De acordo com Brian May, em condições normais o Queen não teria cedido às vontades de um artista outsider, de fora do grupo, mas todos perceberam, não sem um pouco de vaidade, que o melhor era acatar o caminho escolhido por Bowie.
O guitarrista elaborou a respeito em entrevista à Ultimate Classic Rock:
“David nos disse que queria assumir a faixa, porque sabia do que queria que ela tratasse. Todos recuamos, e David escreveu uma letra que agora se concentrava na parte ‘Under Pressure’. Era incomum para todos nós abrirmos mão do controle daquele jeito, mas, na verdade, David estava tendo um momento genial – porque essa é uma letra muito reveladora.”
Um hit para Bowie chamar de seu
Após a gravação, David Bowie também liderou as sessões de mixagem e fez de “Under Pressure” uma música quase inteiramente sua, apesar de ter sido lançada oficialmente no álbum Hot Space (1982), do Queen.
O single chegou ao topo das paradas no Reino Unido e ao 26º lugar nos Estados Unidos. Bowie incorprou “Under Pressure” a seu repertório ao vivo e a tocou inúmeras vezes, inclusive no show tributo a Freddie Mercury, em 1992, no estádio de Wembley, em Londres, após o cantor ter falecido no ano anterior.
Fonte: www.terra.com.br
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
Bohemian Rock
📅21/02 – Expo Fest – Boituva – São Paulo
📅26/02 – Tivoli Shopping – Santa Bárbara D’Oeste – São Paulo
Elvis Balbo & Queen The Legend + Lady in Hell
📅21/02 – St. Patrick – Tatuapé – São Paulo
Queen Tribute Brazil
📅21/02 – The Rock Bar – Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Vocalista: Fabrício Fonseca
Queen Vision
📅21/02 – Bar Bukowski – Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Special Queen
📅21/02 – Mister Rock Bar – São Paulo –São Paulo
📅27/02 – Vikings Pub – Goiânia –Goiás
Fonte: Instagram das bandas e cantores
Meu Deus, éramos garotos tão impacientes – Freddie Mercury
Queen II foi um passo vital na longa jornada rumo à explosão de maravilhas que eventualmente nos tornamos – Roger Taylor
“Tínhamos o desejo de criar algo extraordinário. E conseguimos. – Brian May
Mais de meio século depois de os ter lançado ao estrelato, o majestoso segundo álbum do Queen, Queen II, foi remixado, remasterizado e expandido para um novo e luxuoso box set.
Considerado por muitos o álbum mais pesado do Queen, Queen II foi lançado originalmente em 1974 e amplamente aclamado como sua primeira verdadeira obra-prima. Com Brian May e Roger Taylor como produtores executivos, o álbum foi mixado de forma impressionante pela equipe de Justin Shirley-Smith, Joshua J Macrae e Kris Fredriksson.
O box de colecionador Queen II contém 5 CDs e 2 LPs, apresenta a mixagem de 2026 do álbum, além de gravações íntimas do Queen em estúdio, takes alternativos e demos inéditos, faixas ao vivo e gravações de programas de rádio. Também inclui um livro de 112 páginas com fotografias nunca antes vistas, letras manuscritas, trechos de diários e memorabilia especial, bem como memórias dos membros da banda sobre a composição e gravação do álbum.
Queen II foi o maior salto que já demos. Foi quando realmente começamos a fazer música do jeito que queríamos, em vez de sermos forçados a gravá-la, diz Brian May.
Com o Queen II, eu não conseguia acreditar na quantidade de trabalho que investimos. Acho que sentíamos que estávamos desenvolvendo nosso próprio som. Estávamos sendo pioneiros nesse tipo de técnica de multitrack. Isso nos dava uma paleta sonora incrível, efeitos corais grandiosos com apenas três de nós cantando, acrescenta Roger Taylor.
Pré-encomende o seu aqui.
Queen II foi aclamado como a obra-prima da banda por muitos fãs ao longo dos anos, entre eles o lendário vocalista do Guns N’ Roses, Axl Rose, que disse sobre o álbum:
Com o Queen, tenho o meu favorito: Queen II. Sempre que um novo álbum deles era lançado e trazia todos esses outros tipos de música, no começo eu gostava apenas de uma música ou outra. Mas depois de um tempo ouvindo, isso abria minha mente para muitos estilos diferentes. Isso é algo que eu sempre quis conseguir alcançar.
A tarefa de remixar Queen II para esta nova edição ficou a cargo da equipe de confiança formada por Justin Shirley-Smith, Joshua J Macrae e Kris Fredriksson, que trabalharam no relançamento de Queen I, bem como em vários outros lançamentos anteriores da banda, com Brian May e Roger Taylor atuando como produtores executivos.
A ideia era revelar mais da clareza das músicas. Em vez de adicionar algo, queríamos revelar mais do que já estava lá e obter o som desejado, diz Justin Shirley-Smith sobre a abordagem deles.
O esforço que a banda fez para alcançar o que alcançou com a tecnologia que tinham na época foi incrível. Algumas coisas estavam muito à frente do seu tempo. Trabalhar nisso foi como entrar em um mundo de maravilhas, diz Joshua J Macrae.
O álbum de estreia autointitulado do Queen, de 1973, estabeleceu a banda como uma das vozes novas mais ousadas e singulares da música. Nem mesmo um processo de gravação conturbado, que resultou em um som com o qual a banda não estava satisfeita (posteriormente corrigido na reedição de 2024), conseguiu mascarar o brilho das canções, nem a ambição da banda por trás delas.
Para o álbum seguinte, gravado mais uma vez no Trident Studios, em Soho, com Roy Thomas Baker, co-produtor de Queen I, o Queen assumiu o controle do próprio destino. Eles já estavam incrivelmente entrosados antes de começarem, com Father To Son e Ogre Battle fazendo parte dos shows ao vivo desde setembro de 1973. O resultado foi um álbum que não apenas descartou o modelo, mas o redesenhou em grande escala.
Eu queria dar tudo de mim – ser indulgente comigo mesmo. Mas a banda toda, em particular, não faz nada pela metade e eu sou muito exigente comigo mesmo. Não há concessões, disse Freddie Mercury na época.
Lançado originalmente no Reino Unido em 8 de março de 1974, Queen II ainda soa extraordinário hoje. Ousado, corajoso e incrivelmente ambicioso, é a obra de uma banda cuja autoconfiança, visão e habilidade eram incomparáveis. Suas canções variam do intrincado e complexo ao cru e pesado, com vocais que atingem níveis quase operísticos e a lendária orquestra de guitarras de Brian May dando à banda um som único.
Assim como a icônica foto de Mick Rock que estampa a capa – revisitada pela própria banda quase dois anos depois no inovador videoclipe de Bohemian Rhapsody – Queen II é um álbum de sombras e luz.
Em vez dos tradicionais lados um e dois, no estilo extravagante característico do Queen, o álbum é dividido em Lado Branco e Lado Preto. O primeiro é dominado pelas canções de Brian May, incluindo a vibrante Father To Son e a etérea e celestial White Queen (As It Began), com a estridente, porém agridoce, The Loser In The End, de Roger Taylor, encerrando o lado branco.
O Lado Preto é dedicado às complexas incursões musicais de Mercury, desde a estrondosa Ogre Battle e a delicada filigrana de The Fairy Feller’s Masterstroke (inspirada em uma pintura do século XIX do artista excêntrico Richard Dadd) até a fanfarra quase mítica de Seven Seas Of Rhye, que deu à banda seu primeiro single de sucesso no Reino Unido. A peça central do Lado Preto era “The March Of The Black Queen”, uma mini-epopeia em várias partes que, como grande parte de Queen II, apontava para o futuro glorioso do Queen.
The March Of The Black Queen foi definitivamente uma precursora de Bohemian Rhapsody. A mente de Freddie estava funcionando em um nível diferente, mesmo naquela época. Father To Son, The Fairy Feller’s Masterstroke – você pode ouvir as sementes do que estava por vir nessas músicas, diz Brian May.
Fonte: www.queenonline.com
O baterista do Queen, Roger Taylor, compartilhou seu primeiro single solo em cinco anos, a música de protesto Chumps.
Sem poupar nenhum golpe nas letras, a lamentosa Chumps conta com Roger Taylor cantando os vocais principais em meio a pequenas doses de sintetizadores.
Taylor, de 76 anos, compartilhou a música com a legenda simples Preciso dizer algo…, e a própria faixa está repleta de críticas ácidas a uma pessoa no poder que Taylor considera um homem superficial, desprovido de empatia e um desastre ambulante.
Taylor tem um longo histórico de lançamentos de músicas com forte teor político, incluindo Gangsters are Running This World (2019), Dear Mr. Murdoch (1994) e Nazis (1994).
Letra e tradução de ‘Chumps’
A man of no morality
Um homem sem moral
Of no real quality
Sem qualidades reais
A shallow man
Um homem superficial
A man, devoid of empathy
Um homem desprovido de empatia
No trace of sympathy
Nenhum traço de compaixão
A callow man
Um homem imaturo
A man, with no humanity
Um homem sem humanidade
Of endless vanity
De vaidade infinita
A swollen man
Um homem arrogante
A one-man calamity, catastrophe
Uma calamidade ambulante, uma catástrofe
No trace of sanity, an empty shell
Nenhum traço de sanidade, uma casca vazia
We’re drowning in yourself regard
Estamos nos afogando em sua autoestima
We’re drowning in your lies
Estamos nos afogando em suas mentiras
We drown in your pomposity
Nos afogamos em sua pompa
In your atrocities
Em suas atrocidades
We drown
Nos afogamos
A man, of truthless vanities
Um homem de vaidades sem verdade
Of countless fantasies
De inúmeras fantasias
A nothing man
Um homem insignificante
A man, of greed and treachery
Um homem de ganância e traição
Of mindless lechery
De lascívia desenfreada
No kind of man
Nenhum tipo de homem
You men, of no morality
Vocês, homens sem moral
Your popularity, an endless mystery
Sua popularidade, um mistério sem fim
Fonte: www.hellorayo.co.uk
Brian May revelou que o Queen não tem planos de retornar aos Estados Unidos para futuras turnês. O guitarrista citou o clima de instabilidade e insegurança que, em sua visão, domina o país presidido por Donald Trump atualmente.
Em entrevista recente ao jornal Daily Mail (via Blabbermouth), May foi questionado sobre a possibilidade de novos shows na América do Norte. O músico de 78 anos foi categórico ao expressar sua relutância.
Os Estados Unidos são um lugar perigoso no momento, então você precisa levar isso em consideração. É muito triste porque sinto que o Queen cresceu nos Estados Unidos e nós amamos o país, mas não é mais o que era. Todo mundo está pensando duas vezes antes de ir para lá agora.
O guitarrista britânico não especificou o que exatamente considera perigoso nos Estados Unidos. Brian May disse também que não tem uma previsão de quando o Queen voltará a fazer shows, seja em qual país for:
Não sei quando o Queen voltará aos palcos — é uma incógnita. Vamos ver como as coisas se desenrolam dia após dia.
Queen + Adam Lambert atualmente
O Queen, juntamente com o vocalista Adam Lambert, não se apresenta ao vivo nos Estados Unidos desde 2023, quando fez um show no BMO Stadium, em Los Angeles. Considerando outros países, a banda não toca desde fevereiro de 2024.
May, no entanto, deixou aberta a possibilidade de compor novas músicas. Ele não descarta lançar material inédito com Lambert:
Era hora de fazer uma pausa e passar um tempo com a família, refletir. Mas nunca diga nunca sobre um possível retorno, a reconstrução do Queen está a caminho, e há algumas coisas que vocês ainda não ouviram.
Relação tumultuada com os Estados Unidos
Embora a declaração sobre não fazer mais shows nos EUA seja surpreendente — já que recentemente ele havia dito que cogitava tocar no The Sphere —, a relação do Queen com os Estados Unidos jamais foi previsível.
Embora tenha feito grande sucesso no país no fim dos anos 1970, o grupo viveu um longo período de ostracismo no mercado americano a partir da década de 1980, sobretudo após discos como Flash Gordon (1980) e Hot Space (1982), que não foram bem recebidos por lá.
Brian May chegou a dizer à Rolling Stone certa vez (via site Igor Miranda):
Perdemos o contato com os Estados Unidos. Nosso vídeo de ‘I Want to Break Free’ foi mal interpretado, por estarmos vestidos como mulheres. Eles não acharam isso engraçado, mas hoje o Foo Fighters faz isso, como no clipe de ‘Learn to Fly’, e todos morrem de rir. Na época, o vídeo foi um sucesso na Europa e na Austrália, mas na América foi a nossa ruína.
Fonte: Revista Rolling Stone
Divulgação semanal de shows dos shows cover e Tributo do Brasil.
Se você conhece alguma banda que não esteja nesta lista, mande um email para contato@queennet.com.br informando o nome da banda, a data do show e o local.
Nesta semana teremos shows de:
BloQueen
📅25/01 – Ensaio Aberto – Hot Rio – Arco do Teles – Rio de Janeiro – Rio de Janeiro
Bohemian Rock
📅24/01 – Festival Sabores do Verão – Bertioga – São Paulo
Classical Queen
📅23/01 – Rock & Ribs – TriMais – São Paulo – São Paulo
Lurex
📅23/01 – Underground Black Pub – Belo Horizonte – Minas Gerais
📅24/01 – Mister Bloco – Av Augusto de Lima (Em Frente Ao Fórum) – Belo Horizonte – Minas Gerais
📅24/01 – Rota 677 – Belo Horizonte – Minas Gerais
📅25/01 – Festival Sobre Rodas – Shopping Estação – Belo Horizonte – Minas Gerais
📅25/01 – Rock N’ Rotary – Underground– Belo Horizonte – Minas Gerais
Queen Music Tribute
📅23/01 – Teatro Gazeta – São Paulo – São Paulo
Queen Tribute Brazil
📅24/01 – Clube Ítalo Brasileiro – São Carlos – São Paulo
Special Queen
📅24/01 – Manifesto Bar – São Paulo –São Paulo
Fonte: Instagram das bandas e cantores
Identificada apenas como “B” em uma biografia publicada em 2025, ela teve um tipo raro de câncer
A suposta filha do cantor Freddie Mercury (1946-1991), que teria sido mantida em segredo na história do artista, morreu nesta quinta-feira (15), aos 48 anos.
Seu falecimento foi comunicado por seu viúvo, que, de acordo com o Mirror, disse que ela ficou “em paz após uma longa batalha contra o cordoma, um raro câncer da coluna vertebral, deixando dois filhos de nove e sete anos”.
Ela foi identificada apenas como “B” na biografia “Love, Freddie”, escrita pela jornalista britânica Lesley-Ann Jones, que revelou a existência de uma possível herdeira do vocalista do Queen.
A autora teria recebido uma mensagem anônima de uma mulher que se identificava apenas com a inicial.
“O e-mail chegou em 15 de dezembro de 2021 com 26 mil palavras e muitas informações inéditas sobre Freddie. Dava para perceber que vinha de alguém muito próximo. Depois de muitas mensagens, pensei que para conhecer tantos detalhes, essa pessoa só poderia ser filha dele. Ela respondeu: ‘você adivinhou, não fui eu que disse'”, falou em entrevista ao “Fantástico”, em setembro de 2025.
B. revelou o nome de nascimento do pai do cantor, que ela não havia encontrado em 25 anos de pesquisa. Jones cogitou que pudesse ser uma farsa, mas afastou a ideia.
Em maio de 2023, Leslie foi até a Suíça conhecer B.
“O encontro foi impressionante. Eu não o via desde 1986. Parecia que eu estava vendo o Freddie de 37 anos atrás. Ela se parece mesmo com ele”. A mulher exigiu que sua identidade não fosse revelada.
Fonte: www.cnnbrasil.com.br
Foi lançado pelo fã William Nilsen a segunda edição do volume dedicado ao álbum A Night At The Opera do Queen.
Segundo o próprio autor:
Apresento a segunda edição desta coleção definitiva, agora revisitada e ampliada com uma riqueza de informações inéditas, depoimentos raros e imagens históricas. Este volume chega em um momento histórico: o 50º aniversário do lançamento original de Bohemian Rhapsody, o épico single do Queen.
Você pode baixar o seu exemplar clicando aqui.
E pode ver (e baixar) os outros exemplares da coleção aqui.
Brian May, guitarrista do Queen, afirmou que a banda icônica não tocará no Glastonbury Festival devido a política dos organizadores. Em entrevista ao Daily Mail, o músico de 78 anos disse:
Não tocarei no Glastonbury no ano que vem por causa da política das pessoas que o administram. A menos que isso mude, não tocarei.
A declaração mais uma vez descartou esperanças de fãs que aguardam apresentação do Queen no lendário Pyramid Stage, palco que a banda nunca ocupou em sua história de mais de cinco décadas.
May explicou o motivo específico de sua recusa: discordância com Michael Eavis, fundador do Glastonbury, sobre abate controlado de texugos.
Eles gostam de matar texugos e acham que é esporte, e isso é algo que não posso apoiar, porque estamos tentando salvar esses texugos há anos, e eles ainda estão sendo mortos há anos, então esse é o motivo de estarmos perdendo isso, afirmou o guitarrista.
Eavis, que também é fazendeiro de laticínios, defendeu anteriormente o abate controlado de texugos como medida necessária para combater a tuberculose bovina, que pode infectar o gado.
A posição de Brian May sobre o assunto não é nova. Em 2019, o guitarrista já havia explicado que a banda nunca tocaria no festival devido ao choque de opiniões, reforçando os comentários em 2023.
Naquela ocasião, May foi ainda mais direto:
Michael Eavis me insultou frequentemente, e eu não gosto particularmente disso. O que me incomoda mais é que ele é a favor do abate de texugos, que considero uma tragédia e um crime desnecessário contra a vida selvagem.
Brian May é cofundador da organização de bem-estar animal Save Me, que faz campanha contra a caça de raposas e o abate de texugos. O ativismo do guitarrista nessa causa é bem documentado, e ele tem usado sua plataforma de rock star para chamar atenção ao que considera crueldade desnecessária. Eavis, por outro lado, chamou May de perigo para a agricultura e criticou a oposição do guitarrista ao abate controlado, argumentando que o processo é necessário para proteger rebanhos de gado contra a tuberculose bovina, doença que pode devastar fazendas.
A questão dos texugos também levou outras figuras públicas a se posicionarem. Em 2018, o apoio de Eavis ao abate controlado levou o ator de Downton Abbey (2010), Peter Egan, a liderar pedidos para que fãs de música e amantes de animais boicotassem o Glastonbury.
Fonte: www.rollingstone.com.br
